Портретная фотосъемка при дневном свете: как создавать динамичные уличные фотографии

Для создания принципиально более качественных портретов вовсе не обязательно использовать огромное количество разного освещения и работать с ассистентами.

Самуэль Сарфати, фотограф и арт-директор из Парижа, вспоминает, как на старте карьеры снимал, используя только дневной солнечный свет. Он по сей день использует естественное освещение при создании динамичных портретов.

«Когда я только начинал свой путь в фэшн-фотографии, я часто снимал на улице, — говорит он. — Это было вынужденно. У меня не было денег на аренду вспышек, ламп и прочего оборудования».

По его словам, хорошие изображения удавалось создавать «в нужный момент, в нужном месте и с подходящей моделью».

Дневной свет позволяет работать быстрее и создавать выразительные изображения. Базовые знания и пара простых аксессуаров помогут эффективно работать с ним, управлять контрастностью и тенями для достижения желаемого визуального стиля.

«Я люблю снимать на улице и использовать архитектуру как часть окружения, — говорит Самуэль, — и я стараюсь выжать максимум из естественного освещения. С течением времени я научился управлять дневным светом с помощью аксессуаров, например рассеивателей, отражателей и световых флагов, что позволяет мне создавать эффекты освещения даже с одним источником света».

Самуэль начинает подготовку к портретной съемке при дневном свете с составления мудборда. Нужная атмосфера пронизывает каждое его решение в рамках проекта. «Это может быть определенный свет, форма или силуэт одежды либо даже выбранное для фона окружение».

Каждый день в свободное время он просматривает новые материалы на веб-сайтах и в социальных сетях в поисках идей. «Из этого я формирую мудборд — сначала для выбора образа моделей, а затем для создания желаемой атмосферы или посыла, будь то эффектный образ, минимализм или особая эстетика, которыми я делюсь с заказчиком».

Выбор локации для Самуэля не менее важен, чем выбор одежды или образа для модели. «Это чрезвычайно сильно влияет на стиль фотографии, — говорит он. — Даже при съемке одной и той же модели, в одинаковом образе и с одинаковым освещением, на старых улицах османовского стиля, а затем в районе с современной застройкой изображения будут совершенно разными».

Одной из проблем, неотрывно связанных с портретной съемкой на лице, является фактор погоды, которая может быть абсолютно непредсказуемой. Самуэль научился сохранять позитив, даже если условия съемки далеки от идеальных.

«Есть столько непростых аспектов, которые нужно контролировать во время съемки — от работы с моделью до графика, сцены и оборудования — что я уже не нервничаю, если день выдался непогожим. Ведь я не могу управлять погодой».

Однако Самуэль говорит, что в случае сильного дождя, конечно же, стоит отложить съемку на другое время. «Если вы планируете снимать при дневном свете, посетите съемочную локацию заранее, посмотрите прогноз погоды и подумайте, какой стиль стоит придать изображениям. Если условия совсем не соответствуют желаемому результату, лучше отложить съемку на потом».

Однако в пасмурную погоду он рекомендует использовать все возможности для достижения результата. «Используйте отражатели. Серебристый отражатель даст больше света, что сможет стать основой снимка». Золотистый отражатель также даст больше света, но придаст ему теплый, ламповый оттенок.

По его словам, для съемки портретов с дневным светом вам потребуется уверенность в ваших навыках фотографа. «Я посоветую лишь оставаться позитивными, что бы ни случилось, — отмечает он. — Даже если моросит дождь, ничего страшного — может быть, он закончится буквально через 10 минут. Пока вы ждете, можно проверить образ модели и настройки оборудования, а также подумать, как адаптироваться к ситуации».

Одним из преимуществ съемки в облачную погоду станет мягкий, рассеянный свет — он идеально подойдет для портретов, где резкий свет будет лишь отвлекать и создавать чрезмерно глубокие тени на лице модели. Ясное небо и яркий солнечный свет — это совсем не то, что выбирают авторы классических фотопортретов.

Самуэль говорит, что летом лучше всего снимать очень рано утром или на закате, ведь именно тогда освещение будет оптимальным. Однако если заказчику требуется более длительная съемка, будет совершенно неразумно делать большой перерыв в середине дня.

В таких случаях фотограф выбирает локации, где можно делать портретные снимки даже при резком солнечном свете. «Например, если я снимаю на узких улочках, у меня будет полно вариантов использовать тени. Я не могу весь день снимать на крыше, если светит солнце, поскольку если солнце находится в зените, вокруг глаз человека образуются сильные тени, которые получили название "эффект панды". Конечно же, только если клиент не хочет целенаправленно получить такой результат».

Подготовка исключительно важна, если вы будете снимать при резком солнечном свете. «При съемке на протяжении всего дня стоит взять с собой рассеиватель для мягкого освещения, отражатель для устранения теней и световой флаг, чтобы получить более выразительный эффект».

Самуэль регулярно использует рассеиватели. Если закрыть модель от солнца таким рассеивателем, свет будет гораздо мягче, что сделает ваши портреты гораздо более выразительными. Стоит присмотреться к вариантам большого формата. Иногда Самуэль арендует рассеиватель площадью 4 метра, чтобы вся сцена, а не только лицо модели, была залита мягким светом.

«Мягкое освещение сцены позволяет создавать более выразительные снимки за счет контрастности, если использовать световые флаги или серебристый отражатель».

Самуэль снимает на камеры серии Canon EOS R5, которые закрывают как минимум один технический аспект съемки, обеспечивая точную фокусировку. И хотя он вручную выставляет экспозицию для портретов, он полагается на автофокусировку своих камер Canon и считает, что распознавание глаз в системе Dual Pixel Intelligent AF буквально меняет правила игры.

«Я правда всегда доверяю фокусировке своей камеры, — говорит он, — и никогда не проверяю изображения в ходе съемок. Иногда я работаю с ассистентом по технологиям, который проверяет результат за меня, если я снимаю на площадке, подключив камеру к ПК. Но поскольку я знаю, что автофокусировка и распознавание глаз на камерах серии EOS R5 настолько хороши, я могу не думать об этом и сосредоточиться на экспозиции, выборе композиций и самих портретах. Это все меняет».

Еще одной инновационной возможностью для Самуэля стала возможность использовать беспроводную связь через Capture One. На момент написания статьи только камеры EOS R5 Mark II и EOS R1 поддерживают беспроводную связь второго поколения в этом редакторе — они быстро отправляют файлы RAW в Capture One через точку доступа Wi-Fi в диапазоне 5 ГГц или выше. Прокси-файлы RAW будут доступны для редактирования в Capture One ­сразу же после съемки, что позволит мгновенно просматривать результат и вносить изменения, не дожидаясь отправки файла по беспроводной сети, в то время как полноразмерные файлы RAW передаются в фоновом режиме, пока вы снимаете, и к ним применяются изменения, внесенные в прокси.

«Обычно мне приходилось подключать камеру к ноутбуку длинным кабелем, чтобы всегда оставаться на связи, — говорит Самуэль. — Я много снимаю на улице, поэтому если мимо проезжает автомобиль, нужно убрать кабель с дороги, а затем начать все заново. Иногда это сбивает творческий процесс, поскольку только начинаешь чувствовать связь с моделью, и тут вдруг приходится делать паузу».

Когда он впервые попробовал быструю беспроводную связь на EOS R5 Mark II, его поразило, насколько значимым было ограничение, с которым ему приходилось работать раньше. «Я ощутил такую же свободу, как если снимать личный проект, сохраняя файлы на карты памяти — это полная свобода передвижения и возможность выбрать любой желаемый ракурс».

Хотя Самуэлю нравится свободно снимать на улицах города, он все же берет ноутбук с собой на 95% портретных съемок. Он доверяет камерам настолько, что на некоторых съемках не просматривает изображения до самого вечера, надеясь на своего ассистента по технологиям. Однако возможность показать снимки модели (или даже заказчику) на экране ноутбука помогает ему получать желаемый визуальный стиль.

«Очень важно показывать фото тем людям, с которыми работаешь, чтобы все вы были уверены в должном результате, — говорит он. — Если у меня с собой нет ноутбука, я делаю пару снимков и показываю их модели прямо на камере, чтобы ему или ей было понятно, как выстроена сцена, как настроен свет и какую атмосферу я хочу создать — так человек в кадре сможет предлагать свои идеи, которые дополняют мое видение».

Совместная работа с человеком, что находится в прицеле объектива, играет ключевую роль в создании лучших портретов как при дневном, так и при искусственном освещении. «Чем больше общаешься с моделью, тем лучше понимаешь потребности человека и лучше адаптируешь ситуацию под него; так изображения становятся более яркими», — говорит Самуэль.

И хотя так важно в первую очередь выстроить доверительные отношения с моделью, Самуэль считает, что его успех обоснован в том числе хорошими отношениями со всем персоналом, участвующим в проектах. «Мне, как портретному фотографу, нужно, чтобы все участники проекта были нацелены на качественные фотографии, — говорит он. — Это в том числе ассистент, визажист, стилист и все остальные».

От съемки при солнечном свете лишь с отражателем до работы с новейшими технологиями для беспроводной связи — Самуэль неизменно следует своему стилю портретной съемки: задает атмосферу, работает со светом и сотрудничает со всеми, кто окружает его в рамках проекта.